法国美术家协会主席：中国文化的互通性让我着迷

　　 中新社 杭州3月21日电 题：法国美术家协会主席：中国文化的互通性让我着迷

　　作者 张斌

　　“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院……”

　　21日，浙江京昆艺术剧院国家一级演员杨崑演唱的一曲《牡丹亭·游园·皂罗袍》，让来访的法国美术家协会主席雷米·艾融沉浸其中，解开多年的疑惑。

　　“西方音乐有五线谱，东方音乐有没有谱子？原来这就是。”指着按中国传统记谱法——工尺谱标注的节奏符号，雷米·艾融恍然大悟。

　　当日，雷米·艾融造访了杨崑位于浙江杭州小河直街的小河驿国际昆曲会客厅，与中国文化界人士交流。

　　这位法国著名艺术画家，被称作“法中文化交流的使者”。过去20多年来，钟情于中国文化的他，多次在中国举办画展。3月23日，他的个人回顾展“时光对话”将在杭州时光门艺术中心展出。

　　雷米·艾融近日接受 中新社 采访时说，中国文化的互通性、连续性让他着迷，越接近、了解中国文化，自己越能意识到这一点。“戏剧、音乐、书法、绘画……人类生活各个领域都有一定的联系，就像我虽然听不懂昆曲，但却能理解它的美妙。”

3月21日，雷米·艾融在位于浙江杭州小河直街的小河驿国际昆曲会客厅接受 中新社 采访。张斌 摄

　　走进会客厅，粉帔、红团龙蟒(五爪)、白靠等三套中国传统戏服映入眼帘，这些服饰每件都需要数月时间手工制作。

　　杨崑向雷米·艾融介绍了现场陈列的靠、蟒、褶子、帔、水袖、彩鞋、点翠头面等昆曲演出装扮服饰，以及云帚、折扇、把子等演出道具。

3月21日，杨崑(右一)向雷米·艾融(左一)介绍按中国传统记谱法工尺谱标注节奏符号的《牡丹亭·游园·皂罗袍》。　张斌 摄

　　“点翠头面是戏剧演员的头饰，颜色鲜亮。按传统做法，需要用翠鸟的一小部分鸟羽制作。现在，出于保护动物和生态环境的考虑，我们换成了点绸技艺，也就是用染色的绸缎制作。”谈及昆曲服饰的演变，杨崑如数家珍。

　　站上昆曲舞台二十多年，她将自己的事业从戏剧演出，拓展到传统文化传承与交流。

3月21日，杨崑(右)向雷米·艾融展示头饰。　张斌 摄

　　昆曲是中国传统戏曲文化的精品，被誉为“百戏之祖”。在杨崑看来，昆曲上千种曲谱、数百种曲牌蕴藏着中国传统的文学、音乐、茶道、服饰等美学，可以说处处皆学问，是对外文化交流的绝佳选择。

　　“比方说我身上这件粉帔，它的水袖就是‘留白’，因为不着一色，在舞台上承载了人物的喜怒哀乐，是表达情绪的媒介。这和东西方的绘画艺术，就是相通的。”听着杨崑的介绍，雷米·艾融在随身携带的笔记本上记录下来。

　　当天，他记录许多交流内容，比如戏服的颜色有五种，分别对应五行为金、木、水、火、土，再比如中国五声音阶“宫商角徵羽”，以及昆曲与养生之道等。

　　“中国最吸引我的是一种‘神秘’的和谐，可以把许多不同的东西联系在一起。”雷米·艾融对中国并不陌生，他认为，法中文化在东西方文化交流中更为亲密，这正是源自于两种文化的连续、多元和独特。差异性，恰恰是法中寻找共同话语、激发彼此创造力的基础。

　　今年是法中建交60周年，他对记者表示，希望两国有越来越多不同形式间的交流。“人类是复杂的，同处一个世界，我们必须改善彼此的关系，让一切尽可能和谐，解决共同面对的挑战和危机。”(完)

【编辑:魏晨曦】